ARTE, DESIGN E ARQUITETURA NUNCA ANDAM SEPARADOS" Artistas, críticos e historiadores discutem há muito tempo a função da arte. Para que serve, afinal? No livro "A Necessidade da Arte", do pensador e jornalista austríaco Ernst Fischer, a arte é colocada em balanço com a própria existência humana. Seria uma forma de tentar entender a vida tão complexa, tão imensa, tão intensa. Por que milhões de pessoas lêem livros, ouvem música, vão aos cinemas, teatros e museus? Que verdade contêm uma pintura da pré-História que consegue comover alguém em pleno século 21? O poeta e crítico brasileiro Ferreira Gullar resumiu que a arte ajuda a completar nossa existência incompleta porque só a vida não basta. Fabio Morozini bebe dessa fonte de questionamentos e muito da ousadia de seu trabalho é fruto dessa observação. Sem pretensões ou imposições, que isso não combina com a maneira acessível desse paulistano se relacionar com as pessoas, o meio, o planeta. A ideia de sua arquitetura de interiores é que o espaço se some à tela, fotografia ou instalação posicionada no piso, no teto, em todas as paredes ou em um canto espe-cífico. "Muitas vezes, começo um projeto e a arte é prioridade porque o cliente é um colecionador aficcionado. Em outras ocasiões, a arte chega depois, como finalização de um conceito. Mas a interação sempre acontece: arte, design e arquitetura, para mim, nunca andam separados", resume ele. Em quase três décadas e mais de 200 projetos sob sua rigorosa curadoria, a arte dá o amálgama, a sensibilidade, a singularidade. Impossível desvinculá-la do todo. Em 2022, Artur Lescher, nome de destaque no panorama da arte contemporânea, ficou curioso e quis conhecer o local em que Morozini pensava instalar uma de suas escul-turas. O artista visitou a casa em questão, conversou com o arquiteto de interiores e os proprietários e desenhou um trabalho específico para o endereço.
As galerias de onde chegam as obras estão localizadas em São Paulo, Cidade do México, Palm Beach, Nova York, Houston, Miami. Porque os projetos do escritório acontecem dentro e fora do Brasil e porque Fabio é um pesquisador incansável. Sem fronteiras. As viagens constantes, prazer incutido desde a infância pelo pai, que morreu precocemente quando o filho tinha 17 anos, florescem na ambientação de seus espaços povoados com arte e design oriundos de diferentes continentes. Vanguardista, interessado em moda e automobilismo, ele acompanha o vaivém das tendências, os lançamentos de mobiliário, a última palavra em inovação de materiais e coloca tudo à disposição do cliente, não raro em croquis desenhados a mão livre. A sofisticação e o conforto de usar compõem o mesmo DNA. Em vez de casas irretocáveis, interessa a Fabio Morozini o morar com texturas, cheiros, identidades. A sensação é de que seu olhar personalíssimo guiado pela proporção entra em equilíbrio com o sonho do morador, a quem mais interessa emocionar.
PRIORIZAMOS A SOFISTICAÇÃO, FUNCIONALIDADE E A ESTÉTICA
"ART, DESIGN, AND ARCHITECTURE ARE NEVER SEPARATE" Artists, critics, and historians have long debated the function of art. What is it for after all? In "The Necessity of Art" book by the Austrian thinker and journalist Ernst Fischer, art is placed in the context of the very human existence. It's a way of trying to understand life. Life, which is so complex, so immense, and so intense. Why do millions of people read books, listen to music, go to the movies, theaters and museums? What truth does a painting from prehistoric times contain that manages to touch someone in the 21 century? The Brazilian poet and critic Ferreira Gullar summarized the issue by stating that art helps to complete our incomplete existence because life alone is not enough. Fabio Morozini draws on this source of questioning, and much of the boldness of his work is the result of this observation. With no pretension or imposition, which doesn't fit in with this São Paulo native's accessible way of relating to people, the environment and the planet. The idea behind his interior architecture is that the space adds to the canvas, the photography or the installation, positioned on the floor, the ceiling, all the walls, or in a specific corner. "I often start designing a project and art is a priority because the client is a keen collector. On other occasions, art comes later, to finalize a concept. But this interaction always occurs: art, design, and architecture are never separate for me," he summarizes. In almost three decades and over 200 projects under his rigorous curatorship, art has provided the amalgam, the sensitivity, the uniqueness. It is impossible to detach it from the whole. In 2022, curiosity got the best of Artur Lescher, a leading figure in the contemporary art scene, and he wanted to know where Morozini was thinking of installing one of his sculptures. The artist visited the house in the course of the project, talked to the interior architect and the owners, and designed a specific work for the address. The presence that never fails to be noticed is the signature of Morozini architecture firm. The galleries from which the works arrive are located everywhere, from São Paulo to Mexico City, Palm Beach, New York, Houston and Miami. This is because the office's projects take place in and outside Brazil and because Fabio is a tireless re-searcher. Without borders. A pleasure instilled in him since childhood by his father, who died prematurely when he was just 17, his constant travels blossom in the ambience of his projects, populated with art and design, from different continents. An avant-gardist with an interest in fashion and motor racing, he keeps up with trends, furniture launches, the latest in material innovation, and makes it all available to his clients, often by means of freehand sketches. For him, sophistication and comfort of use are part of the same DNA. Thus, instead of flawless homes, Fabio Morozini is interested in his clients living with textures, scents, identities. The feeling is that his very personal eye, guided by proportion, strikes a balance with the dream of the resident, whom he is most interested in being touched by his designs.